1．《骊山吊古图》
▲明文伯仁《骊山吊古图》文伯仁乃文徵明之侄，其名下有多套高度相似的双胞胎、多胞胎作品，其中同名画作《骊山吊古图》便是一对“双胞胎”。此二图所绘乃唐玄宗时期的骊山华清宫之景，构图几无差异，笔墨高下有别，题跋笔法亦差异较大，是文伯仁作品的鉴定与研究中不容忽视的画作。
2．《玩古图》
▲明杜堇《玩古图》明时文人士大夫雅好古玩鉴藏，杜堇的《玩古图》便描绘了当时以鉴赏古玩为主题的一次雅集活动。画中绘临水庭园一角，着白袍的园主与客人，共赏紫檀案上琳琅满目的古玩。此作构思精巧，笔墨精雅，线条流畅，墨、色相宜，有南宋院体画派的余韵。
3．《拟古脱古图》
▲清吴历《拟古脱古图》此画仿元代王蒙山水，但在皴法上长条披麻皴的运用与王蒙的牛毛皴有所不同，构图也不似王蒙的绘画那么饱满，与王蒙的峰峦重叠相比，吴历的山水更接近真山实水，真实感较强。吴历将前人的绘画技法融会贯通，用笔严谨，厚朴沉着，笔意高淡，气韵深淳，体现出自己的风格特点，虽是仿古之作却有画家自己的面貌和新意。
4．《古梅图》
▲清朱耷《古梅图》图绘一株古梅树，根部无土，树心中空，旁枝上数朵梅花盛开，显示出顽强的生命力。根据画中的自题诗：“梅花画里思思肖”而知，此图是朱耷仿宋遗民画家郑思肖画兰不着土、以暗示国土为异族人所夺之意的画作，表达了他对明朝的怀念之情。图中用笔苍健有力，线条粗犷，多方硬曲折。施墨枯润结合，富有表现力。此图是朱耷中年时期的代表作。
5．《古木竹石图》
▲元赵孟《古木竹石图》赵孟画枯木竹石，在继承文、苏的基础上，将书法的用笔融于绘画之中，他主张“书画同源”，即以书入画，其驰名古今画坛的名诗句“石如飞白木如籀，写竹还于八法通。”对后世画坛影响巨大，此图即体现了这一理论，用书法的“飞白”写出石及枯树干，章法简洁，笔法苍健洒脱，透出力度。竹以流畅的笔调，以“个”字或“介”字，一笔一笔撇捺，既有力又含蓄，富笔墨情趣，体现了文人画家的风雅韵致。
6．《古柏灵芝图》
▲清赵之谦《古柏灵芝图》图绘一株参天的柏树，粗壮的树干久经岁月的磨难，疤痕累累。交叠成荫的叶片郁郁葱葱，春意盎然，古柏因此表现出顽强的生命力。柏树下低矮的灵芝茁壮而富有生气，颇有“迈众芳而秀出，冠杂卉而当闱”之神采。
7．《品古图》
▲明尤求《品古图》该图绘一高士头戴礼帽，身着长袍，依案端坐，两手开卷，欣赏古字画。侧首四人，姿态各异，或昂首凝思，或低头观画，其认真入迷之态可掬。几名童子分侍左右，或捧爵前来，或持扇旁立，或窃窃私语。画面富有生活气息。书案左前角另置茶几一张，几上摆着许多瓷器、彝鼎等古玩，以点出品古的主题。园中湖石屹立，翠竹芭蕉掩映，桐树成荫，流水淙淙，意境幽静清雅，成功地表现了文人雅士品玩古物的生活情调。画中人物用白描法，生动传神，器物、案、几刻画工细，桐叶用水墨洇晕，丛草以细线双勾，浓淡疏密恰到好处。
8．《维扬古渡图》
▲明袁尚统《维扬古渡图》维扬古渡寒烟绩，瓜步空洲远树稀。岸边骡马喧嚣，行人肩挑手抗，一人拱手暂息，一个招呼渡舟。对岸渡船如鲫，一页扁舟正撑篙驶来。正是有了画家的妙手，才让我们有幸领略了常出现在诗文中的维扬古渡风采。
9．《古壑云松图》
▲元巴颜布哈《古壑云松图》该幅构景很突出，苍松高耸，峰岭出于云表。笔墨颇具文人画的趣味。
10．《筠石古槎图》
▲元倪瓒《筠石古槎图》枯树一株，寥寥数笔，下笔含蓄而有力。坡石皆用淡墨，而以焦墨写竹，极雅淡且极萧散。款下有云林子一印，旧说云林画中惟有荆蛮民一印，亦未可执一而论。
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